Midjourney to jedno z najnowocześniejszych narzędzi do generowania obrazów za pomocą sztucznej inteligencji, które oferuje niemal nieskończone możliwości twórcze. Dzięki zaawansowanym algorytmom użytkownicy mogą tworzyć zarówno realistyczne przedstawienia rzeczywistości, jak i surrealistyczne, fantazyjne obrazy, które przełamują granice wyobraźni. Przyjrzyjmy się, jak Midjourney radzi sobie z tymi dwoma skrajnymi estetykami – realizmem i surrealizmem – oraz jakie techniki mogą być używane do manipulowania stylami, aby dostosować obrazy do zamierzeń twórczych.
Spis treści wszystkich wpisów na temat Midjourney:
- Midjourney od zera: Jak tworzyć niezwykłe grafiki
- Zaawansowane wykorzystanie parametrów w Midjourney: Jak tworzyć precyzyjne i spersonalizowane obrazy
- Tworzenie spójnych stylów artystycznych w Midjourney: Kluczowe techniki dla zaawansowanych projektów
- Realizm kontra surrealizm: Tworzenie różnorodnych stylów artystycznych w Midjourney
- Kontrola losowości w Midjourney: Jak używać parametru –seed do precyzyjnych iteracji obrazów
- Eksploracja sref w Midjourney: Jak wykorzystywać referencje stylów w generowaniu obrazów
- Praca z proporcjami obrazów (–ar) w Midjourney: Jak tworzyć grafiki dostosowane do różnych formatów
Realizm w Midjourney: Sztuka odzwierciedlania rzeczywistości
Realizm to styl artystyczny, który dąży do jak najwierniejszego odwzorowania rzeczywistości. Detale takie jak tekstury, proporcje i oświetlenie są tutaj kluczowe, a każdy element obrazu ma za zadanie jak najbardziej przypominać to, co możemy zaobserwować w świecie rzeczywistym. Midjourney, dzięki swojej elastyczności, jest w stanie generować obrazy o tak wysokim poziomie realizmu, że mogą one przypominać profesjonalne fotografie lub hiperrealistyczne malarstwa.
Aby osiągnąć realizm w Midjourney, kluczowe jest precyzyjne sformułowanie promptów, czyli poleceń, które przekazujemy sztucznej inteligencji. Opisując konkretne detale, takie jak oświetlenie, tekstury czy kompozycja, możemy kontrolować wynik i uzyskać obraz zbliżony do fotografii. Na przykład, jeśli chcemy stworzyć realistyczny portret, warto opisać postać z uwzględnieniem takich szczegółów jak zmarszczki, kolor skóry, oświetlenie czy rodzaj materiałów, które otaczają postać.
A close-up portrait of an old man with a long white beard, wrinkles on his face, natural light, high detail
W przypadku bardziej skomplikowanych scen, jak krajobrazy, warto zadbać o dokładne opisy elementów takich jak odbicie światła w wodzie, tekstury skał czy wygląd roślinności. Dodatkowo, warto używać parametru –q, który pozwala na zwiększenie poziomu jakości obrazu, co przekłada się na bardziej szczegółowe odwzorowanie tekstur i detali.
A landscape of a mountain lake with crystal clear water, detailed trees and rocks on the shore, reflecting the sky --q 2
Realizm wymaga również odpowiedniego oddania oświetlenia. Często w sztuce realistycznej oświetlenie odgrywa kluczową rolę w tworzeniu nastroju i perspektywy. W Midjourney możemy osiągnąć realistyczne efekty poprzez precyzyjne opisy źródeł światła, np. „miękkie światło dzienne”, „zachodzące słońce” czy „naturalne światło z okna”.
A cup of coffee on a wooden table, sunlight shining through a window, soft shadows on the surface
Przykłady zastosowania realizmu w projektach
Realistyczne obrazy generowane przez Midjourney są idealnym rozwiązaniem w wielu branżach, od marketingu po sztukę cyfrową. Oto kilka przykładów zastosowań:
Fotorealistyczne wizualizacje produktów:
Firmy mogą tworzyć fotorealistyczne wizualizacje produktów do kampanii marketingowych, na strony internetowe czy do katalogów, bez potrzeby kosztownych sesji zdjęciowych.
Przykładowe prompty:
Create a photorealistic image of a modern Scandinavian-style sofa with soft grey fabric, detailed cushions, and wooden legs, with high-resolution textures and light reflections
Generate a hyper-detailed visualization of a stainless steel kitchen appliance, showing polished surfaces with realistic reflections and accurate texture details
Design a photorealistic image of a luxury wristwatch with a leather strap, showing every detail of the metal casing and the subtle grain of the leather
Hiperrealistyczne portrety postaci:
Artyści cyfrowi mogą tworzyć hiperrealistyczne portrety postaci, które mogą być wykorzystywane w sztuce, ilustracjach czy grach komputerowych.
Create a hyperrealistic portrait of a young woman with curly brown hair, freckles, and light reflections on her skin, capturing every detail of her expression
Generate a photorealistic portrait of an elderly man with a full grey beard, wrinkles, and deep-set eyes, with every hair and skin fold rendered in great detail
Design a hyper-detailed portrait of a futuristic soldier with a scarred face, showing the texture of the armor and the subtle emotions in their expression
Realistyczne wizualizacje architektoniczne:
Firmy architektoniczne i deweloperzy mogą tworzyć realistyczne wizualizacje budynków i wnętrz, co pozwala na lepszą prezentację projektów przed ich realizacją.
Create a photorealistic exterior of a modern city apartment building at dusk, with detailed reflections in the windows and realistic shadows
Generate a hyperrealistic interior of a luxury living room with marble floors, floor-to-ceiling windows, and a leather sofa, showing detailed light reflections and textures
Design a photorealistic kitchen interior with wooden cabinets, stainless steel appliances, and realistic lighting to emphasize the warm, inviting atmosphere
Surrealizm w Midjourney: Sztuka przekraczania granic rzeczywistości
Surrealizm to styl, który wymyka się wszelkim regułom logiki. Elementy senne, nierealistyczne zestawienia oraz deformacje rzeczywistości to cechy charakterystyczne tej estetyki. Midjourney jest doskonałym narzędziem do tworzenia surrealistycznych obrazów, które wykraczają poza ramy tego, co możliwe w rzeczywistości, i wprowadzają widza w świat fantazji.
Surrealizm w Midjourney można osiągnąć poprzez eksperymentowanie z promptami, które zawierają niecodzienne, fantastyczne elementy. Na przykład, dodając do obrazu pływający zamek czy topniejący zegar, uzyskujemy efekty charakterystyczne dla surrealizmu.
Przykład surrealistycznego promptu:
A floating castle made of glass, suspended in the sky with birds flying around, surrounded by glowing orbs
Kluczowym narzędziem w tworzeniu surrealistycznych obrazów jest również parametr –chaos, który zwiększa poziom nieprzewidywalności i losowości w generowanym obrazie. Dzięki temu obrazy stają się bardziej niecodzienne, co idealnie pasuje do surrealistycznych kompozycji.
A giant clock melting over a tree in the middle of a desert, with floating clouds and strange lighting --chaos 75
Surrealizm często operuje deformacją przestrzeni i perspektywy. Można to osiągnąć, manipulując kształtami obiektów oraz ich położeniem w przestrzeni, co prowadzi do stworzenia nielogicznych, ale niezwykle intrygujących scen.
A city where buildings are upside-down, the streets flow like water, and the sky is purple with stars shining during the day
Przykłady zastosowania surrealizmu w projektach
Surrealizm znajduje swoje zastosowanie w różnorodnych dziedzinach sztuki i projektowania, a oto kilka przykładów jego praktycznego wykorzystania:
Kampanie marketingowe i reklama: Surrealistyczne obrazy mogą przyciągać uwagę swoją niezwykłością, dzięki czemu świetnie nadają się do kampanii reklamowych, które mają wyróżniać się na tle konkurencji. Przykładem może być kampania reklamowa, w której produkt jest przedstawiony w zupełnie nieoczekiwanym, fantastycznym otoczeniu.
Create a surreal advertising campaign for a car company where the vehicle drives on a road made of clouds, passing through giant, floating fruits and abstract shapes that challenge conventional landscapes
Design a surreal billboard for a smartphone, where the phone screen shows a portal into another dimension, with fantastical creatures reaching out to the viewer, blending reality and imagination
Develop a social media ad for a luxury watch brand, featuring a watch ticking backward while surrounded by an upside-down world, where people walk on the sky and time flows in reverse
Sztuka koncepcyjna i opowieści wizualne: Artyści mogą wykorzystywać surrealistyczne obrazy do ilustrowania abstrakcyjnych koncepcji, budując niezwykłe opowieści wizualne. Przykładem może być tworzenie grafik do książek fantasy lub filmów, gdzie logika świata przedstawionego nie jest kluczowa, a emocje i wyobraźnia dominują.
Create concept art for a video game set in a surreal, dreamlike world, where gravity shifts, and characters navigate floating islands made of fabric, surrounded by levitating objects that defy physics
Illustrate a graphic novel page showing a protagonist walking through a forest where trees have human faces, and the ground is made of shifting glass, blending reality with fantasy in a surreal journey
Design a surreal movie poster where the main character is portrayed as a giant figure holding a city in their hands, with their face partially transforming into a constellation of stars, evoking themes of power and mystery
Zmienianie stylów w Midjourney: Od realizmu do surrealizmu
Jedną z najciekawszych funkcji Midjourney jest możliwość płynnego przechodzenia między różnymi stylami artystycznymi, w tym od realizmu do surrealizmu. Poprzez odpowiednie manipulowanie promptami można stworzyć obraz, który na pierwszy rzut oka wydaje się realistyczny, ale po kilku subtelnych zmianach staje się surrealistyczny.
Aby przechylać obraz w stronę realizmu lub surrealizmu, wystarczy modyfikować szczegóły w promptach. Realistyczne obrazy wymagają precyzyjnych opisów, podczas gdy surrealizm można osiągnąć, dodając nieoczekiwane elementy i modyfikując perspektywę.
Przykład zmiany promptu z realistycznego na surrealistyczny:
A quiet street in an old European town, with cobblestone pavement and historic buildings, sunlight shining on the walls
A quiet street in an old European town, with buildings floating in mid-air and glowing clouds swirling above
Podobnie można manipulować kolorystyką i perspektywą, aby przesunąć obraz w stronę surrealizmu. Realizm korzysta z naturalnych kolorów i proporcji, natomiast surrealizm może obejmować nienaturalne barwy i deformacje.
Midjourney to potężne narzędzie, które umożliwia artystom płynne przechodzenie między realizmem a surrealizmem, otwierając przed nimi niemal nieograniczone możliwości twórcze.
